https://repositorio.sociales.uba.ar/items/browse?tags=Isadora+Duncan&sort_field=Dublin+Core%2CTitle&output=atom <![CDATA[Repositorio Digital Institucional Facultad de Ciencias Sociales-UBA]]> 2024-03-28T20:34:58-03:00 Omeka https://repositorio.sociales.uba.ar/items/show/3938 <![CDATA[Danza y comunicación : el cuerpo encarna en la danza un texto]]> “Danza y Comunicación: El cuerpo encarna en la danza un texto” es una tesina para obtener el título de grado en de Licenciada en Ciencias de la Comunicación en la Facultad de Ciencias Sociales, Universidad de Buenos Aires. Aborda el tema de la comunicación en la danza como expresión de un lenguaje artístico desde el enfoque de las Ciencias Sociales. Esta tesina muestra la articulación de conceptos que permite explicar las dimensiones de la comunicación en la danza. A fin de profundizar el estudio de la relación entre el campo de la danza y el campo de la comunicación se selecciona la obra de danza ontemporánea “Polvaredal” como unidad de análisis. Además, se aborda la obra de Isadora Duncan como antecedente que permite ampliar los conceptos para comprender el objeto de estudio.

Se propone un esquema de análisis que permita comprender la relación entre la comunicación y la danza a través de una tríada conceptual denominada: Arte-LenguajeComunicación. Los componentes de esta tríada convergen en un centro analítico que es el estudio del cuerpo en sus expresiones e intervenciones. La perspectiva del campo de la comunicación permite entender aspectos de la significación social referidos al cuerpo y su condición instrumental desde las expresiones artísticas y sus mensajes, la importancia del cuerpo y la posibilidad de ver qué se manifiesta en el lenguaje corporal, cuáles son sus códigos y sus normas. Es decir, la corporeidad y sus manifestaciones desde perspectivas teóricas que explican aspectos necesarios de la comunicación y su relación con la danza.]]>
2023-06-13T15:42:29-03:00

Dublin Core

Título

Danza y comunicación : el cuerpo encarna en la danza un texto

Colaborador

Aiello, María del Carmen

Fecha

2021

Descripción

“Danza y Comunicación: El cuerpo encarna en la danza un texto” es una tesina para obtener el título de grado en de Licenciada en Ciencias de la Comunicación en la Facultad de Ciencias Sociales, Universidad de Buenos Aires. Aborda el tema de la comunicación en la danza como expresión de un lenguaje artístico desde el enfoque de las Ciencias Sociales. Esta tesina muestra la articulación de conceptos que permite explicar las dimensiones de la comunicación en la danza. A fin de profundizar el estudio de la relación entre el campo de la danza y el campo de la comunicación se selecciona la obra de danza ontemporánea “Polvaredal” como unidad de análisis. Además, se aborda la obra de Isadora Duncan como antecedente que permite ampliar los conceptos para comprender el objeto de estudio.

Se propone un esquema de análisis que permita comprender la relación entre la comunicación y la danza a través de una tríada conceptual denominada: Arte-LenguajeComunicación. Los componentes de esta tríada convergen en un centro analítico que es el estudio del cuerpo en sus expresiones e intervenciones. La perspectiva del campo de la comunicación permite entender aspectos de la significación social referidos al cuerpo y su condición instrumental desde las expresiones artísticas y sus mensajes, la importancia del cuerpo y la posibilidad de ver qué se manifiesta en el lenguaje corporal, cuáles son sus códigos y sus normas. Es decir, la corporeidad y sus manifestaciones desde perspectivas teóricas que explican aspectos necesarios de la comunicación y su relación con la danza.

Idioma

spa

Extent

67 p.

Derechos

info:eu-repo/semantics/openAccess
Atribución-NoComercial-SinDerivadas 2.0 Genérica (CC BY-NC-ND 2.0)

Formato

application/pdf

Table Of Contents

Agradecimientos
Introducción

Capítulo I
Antecedentes
Las huellas de Isadora Duncan en la danza
La liberación
La disrupción
La danza del futuro: el mensaje de Isadora

Capítulo II
La obra de danza contemporánea “Polvaredal”
El legado de Isadora Duncan en la actualidad: Conceptos sobre danza contemporánea de artistas argentinas
Ficha técnico-artística
Caracterización de la obra
Estrategia metodológica

Capítulo III
Arte, lenguaje y comunicación
Marco teórico conceptual
La tríada Arte - lenguaje - comunicación
Arte
Lenguaje
Comunicación
Cuerpo, energía, concreciones, humanización/deshumanización
Danza: cuerpo y movimiento; cuerpo y comunicación
El cuerpo y la libertad
Zaratustra, pies de bailarín rabioso
A modo de síntesis

Capítulo IV
Danza Contemporánea y Comunicación
Triada conceptual arte - lenguaje - comunicación como esquema de análisis de la Danza Contemporánea
La danza es un lenguaje artístico que comunica
El cuerpo es el mensaje
¿Qué comunica la danza contemporánea? ¿Qué comunica “Polvaredal”?
Contenidos y conceptos de la obra “Polvaredal”
La dimensión política de la comunicación en la danza contemporánea
El cuerpo es político

Capítulo V
Conclusiones
Bibliografía
Anexo
Unidad de análisis: obra de danza contemporánea “Polvaredal”
Guía de observación de la obra “Polvaredal”
Instrumento Entrevista Abierta
Guía de ejes para la elaboración de la entrevista
Síntesis de registros
Observación componentes de la obra
Observación de la ejecución de la obra
Procesamiento de la entrevista realizada a Laura Figueiras y Carla Rímola, responsables de la idea y dirección de la obra “Polvaredal”

Tesis Item Type Metadata

Título obtenido

Licenciada en Ciencias de la Comunicación

Institución otorgante

Universidad de Buenos Aires. Facultad de Ciencias Sociales

Lugar de edición

Identificador interno

4984
]]>
https://repositorio.sociales.uba.ar/items/show/2183 <![CDATA[Resistencia a través del cuerpo : el mensaje expresivo de Isadora Duncan]]> Entendemos que la danza es un medio de comunicación que se desarrolla a través del cuerpo. Este despliega, mediante la ejecución de movimientos, diferentes mensajes. La bailarina Isadora Duncan creó una nueva forma de bailar haciendo hincapié en la “resistencia”, aclamando este estado contra el sistema artístico establecido de su época. Para sostener esta hipótesis, apelamos a la figura de Isadora Duncan como bailarina precursora de la danza libre y a su propia consideración del cuerpo como el medio por el cual se ejerce “resistencia” a través del movimiento (término que se trabajará a lo largo de la investigación).

La tesina presenta la siguiente estructuración: el capítulo 1 consta, en primer lugar, de una breve reseña de la danza y su desarrollo a lo largo de la historia desde una doble perspectiva: comunicacional y filosófica. Trazaremos un recorrido que abarca desde la prehistoria, período en el que ya la danza se planteaba como un medio de comunicación hasta los espectáculos cortesanos y la danza realizada en teatros, para poder culminar en la conocida danza académica o ballet. En
segundo lugar, abordaremos la figura de Isadora, los recursos que utiliza para crear un nuevo estilo, el modo de presentarse ante el público y la manera en la que ejecuta su danza. Al final del capítulo, daremos cuenta de las principales diferencias que existen entre el ballet y la danza libre en cuanto a técnica, expresión y mensaje transmitido. Atendiendo a la cultura en la que se crea el ballet y el contexto en el que nace la danza libre, nos proponemos trabajar las significaciones y los sentidos que circulaban en cada época para comprender por
qué surgen en determinados momentos históricos.

En el capítulo 2, nos detendremos en el concepto de cuerpo en tanto medio de expresión y liberación para la danza libre y nos centraremos en las nociones de
disciplina, organización y estructuración. Consideraremos las valoraciones y los sentidos circulantes sobre el cuerpo. Luego indagaremos la cuestión del cuerpo como lugar de resistencia a partir de una serie de interrogantes: ¿es legítimo hablar de resistencia en la práctica de la danza?, ¿de qué tipo de resistencia se trataría?; ¿contra qué ejerce resistencia Isadora Duncan? Para responderlos, recurriremos a teorías y conceptos de la comunicación y de la danza. En la última parte del capítulo, analizaremos el corpus constituido por una selección de publicaciones de medios gráficos de Argentina de 1916. En julio de ese año, Isadora llegó a nuestro país con la intención de realizar diez funciones que tenía pautadas en el teatro Coliseo. Los diarios La Nación, La Época y La Vanguardia
se hicieron eco de la visita y abordaron de distinta maneras su modo de mostrarse ante el público y de practicar la danza. Lo llamativo es que coinciden en la
información que brindan hasta la primera función de la bailarina. Después de su debut en el teatro Coliseo, los tres diarios comienzan a publicar diferentes versiones en lo que a la continuidad de la bailarina en el país respecta. Nos interesa señalar qué dicen La Nación, La Época y La Vanguardia sobre Isadora, específicamente, cómo la caracterizan.

En el capítulo 3, nos centraremos más detalladamente en el mensaje de resistencia que Duncan transmitía por medio de la danza e intentaremos explicar en qué consistía. Para ello, propondremos distintas categorías de análisis.

Finalmente, en las conclusiones, sopesaremos hasta qué punto es válido considerar que Isadora Duncan transmitía en su danza un mensaje de resistencia contra el sistema artístico establecido de su época.
]]>
2021-11-25T08:30:30-03:00

Dublin Core

Título

Resistencia a través del cuerpo : el mensaje expresivo de Isadora Duncan

Colaborador

Santagada, Miguel
Cadús, María Eugenia
Nazer, María Eugenia

Fecha

2017

Descripción

Entendemos que la danza es un medio de comunicación que se desarrolla a través del cuerpo. Este despliega, mediante la ejecución de movimientos, diferentes mensajes. La bailarina Isadora Duncan creó una nueva forma de bailar haciendo hincapié en la “resistencia”, aclamando este estado contra el sistema artístico establecido de su época. Para sostener esta hipótesis, apelamos a la figura de Isadora Duncan como bailarina precursora de la danza libre y a su propia consideración del cuerpo como el medio por el cual se ejerce “resistencia” a través del movimiento (término que se trabajará a lo largo de la investigación).

La tesina presenta la siguiente estructuración: el capítulo 1 consta, en primer lugar, de una breve reseña de la danza y su desarrollo a lo largo de la historia desde una doble perspectiva: comunicacional y filosófica. Trazaremos un recorrido que abarca desde la prehistoria, período en el que ya la danza se planteaba como un medio de comunicación hasta los espectáculos cortesanos y la danza realizada en teatros, para poder culminar en la conocida danza académica o ballet. En
segundo lugar, abordaremos la figura de Isadora, los recursos que utiliza para crear un nuevo estilo, el modo de presentarse ante el público y la manera en la que ejecuta su danza. Al final del capítulo, daremos cuenta de las principales diferencias que existen entre el ballet y la danza libre en cuanto a técnica, expresión y mensaje transmitido. Atendiendo a la cultura en la que se crea el ballet y el contexto en el que nace la danza libre, nos proponemos trabajar las significaciones y los sentidos que circulaban en cada época para comprender por
qué surgen en determinados momentos históricos.

En el capítulo 2, nos detendremos en el concepto de cuerpo en tanto medio de expresión y liberación para la danza libre y nos centraremos en las nociones de
disciplina, organización y estructuración. Consideraremos las valoraciones y los sentidos circulantes sobre el cuerpo. Luego indagaremos la cuestión del cuerpo como lugar de resistencia a partir de una serie de interrogantes: ¿es legítimo hablar de resistencia en la práctica de la danza?, ¿de qué tipo de resistencia se trataría?; ¿contra qué ejerce resistencia Isadora Duncan? Para responderlos, recurriremos a teorías y conceptos de la comunicación y de la danza. En la última parte del capítulo, analizaremos el corpus constituido por una selección de publicaciones de medios gráficos de Argentina de 1916. En julio de ese año, Isadora llegó a nuestro país con la intención de realizar diez funciones que tenía pautadas en el teatro Coliseo. Los diarios La Nación, La Época y La Vanguardia
se hicieron eco de la visita y abordaron de distinta maneras su modo de mostrarse ante el público y de practicar la danza. Lo llamativo es que coinciden en la
información que brindan hasta la primera función de la bailarina. Después de su debut en el teatro Coliseo, los tres diarios comienzan a publicar diferentes versiones en lo que a la continuidad de la bailarina en el país respecta. Nos interesa señalar qué dicen La Nación, La Época y La Vanguardia sobre Isadora, específicamente, cómo la caracterizan.

En el capítulo 3, nos centraremos más detalladamente en el mensaje de resistencia que Duncan transmitía por medio de la danza e intentaremos explicar en qué consistía. Para ello, propondremos distintas categorías de análisis.

Finalmente, en las conclusiones, sopesaremos hasta qué punto es válido considerar que Isadora Duncan transmitía en su danza un mensaje de resistencia contra el sistema artístico establecido de su época.

Idioma

spa

Extent

80 p.

Derechos

info:eu-repo/semantics/openAccess
Atribución-NoComercial-SinDerivadas 2.0 Genérica (CC BY-NC-ND 2.0)

Formato

application/pdf

Cobertura

ARG
1916

Tesis Item Type Metadata

Título obtenido

Licenciada en Ciencias de la Comunicación

Institución otorgante

Universidad de Buenos Aires. Facultad de Ciencias Sociales

Lugar de edición

Identificador interno

4019
]]>