Autor/es
Descripción
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Colaborador
Borello, José Antonio
Moguillansky, Marina
Materias
Spatial Coverage
Temporal Coverage
2002-2019
Idioma
spa
Extent
240 p.
Derechos
info:eu-repo/semantics/openAccess
Atribución-NoComercial-SinDerivadas 2.0 Genérica (CC BY-NC-ND 2.0)
Formato
application/pdf
Identificador
Cobertura
ARG
2002-2019
Abstract
Film industry has been through processes of commercialization and internationalization practically from its inception. Global dominance of Hollywood has been the most characteristic feature during the last century. However, the world not only consumes North American films: in recent decades a new global map of cinema has been shaped, which is a complex and polycentric map, marked by regional cooperation processes, international film funds and the emergence of new and renewed cinematographies.
In this context, the case of the Argentine cinema is emblematic: backed by a long trajectory that enabled to develop different kinds of professional skills, an internationalization process with unprecedented characteristics began to mature after the turn of the century. These are expressed in the bilateral co-production agreements signed with different countries, in the regional integration processes, in the appreciable recognition obtained in the film festival circuit and in a set of other factors outside the cinematographic field (such as the post-convertibility scenario, which generated additional incentives for internationalization).
The working hypothesis is that, as a result of the articulation between local factors and the global scenario, a new global becoming of Argentine cinema was produced. The investigation is organized on two levels: on the one hand, it addresses Argentina's participation in the regional cinema spaces of Mercosur and Ibero-America (RECAM and Ibermedia, respectively); on the other, it analyzes the presence and performance of Argentine cinema in the commercial theater circuit of its main foreign markets: Spain, Brazil and France. The analysis is focused in the period comprehended between years 2002-2019 and combines qualitative and quantitative methods: it is based on the review of regulations, the processing of official statistics and the realization of a series of field observations and interviews with various film agents.
The central theoretical sources are Cultural Studies, Political Economy of Communication and the contributions of Michel Foucault, from which are taken the materialist conception of culture, the focus on the institutional-legal framework and the emergence of a discourse that —legally registered— generates specific conditions for the circulation of cultural production. In addition, the characteristic features of the new cinema history are collected: contextual turn, methodological eclecticism and interdisciplinarity.
The starting point of the analysis is a world film market characterization, which has — contradicting general beliefs — an ostensible dynamism, driven mainly by developing countries and emerging cinematographies. Then, the Argentine participation in regional spaces is studied, introducing some genealogical elements of what resulted in the Ibermedia Program, which is a crucial experience in which Argentina played a leading role. Finally, each one of the case studies is focused, regarding the importance of considering their trajectories, their specificities, and their receptivity towards Argentine cinema. From a systemic analysis model, it will be argued that the links with Spain are explained to some extent by the Ibermedia experience; ties with Brazil, by Ibermedia and RECAM; the relationship with France, for a more singular and robust film policy; the whole, due to the global configuration of the film industry.
In this framework, international co-production will appear as a critical, complex and ambiguous phenomenon: on the one hand, it favors the internationalization of Argentine cinema; on the other, it limits the possibilities of appropriating its material and symbolic profits. The best example is that most of the Argentine films with outstanding commercial performance (both in foreign markets and in the domestic market) are co-productions with Spain. For this reason, it is argued that co-production is partially a mutually beneficial product, partially a counterhegemonic alternative to Hollywood, partially a “necessary evil”, partially a “double-edged sword” and partially a new way of concentrating the benefits on the more powerful side. This completes a portrait of the configuration of cultural forms in the current world as juxtaposed and fragmentary. Additionally, it leads to the need to address some core aspects of a geopolitics of governance of global cultural flows, in which UNESCO and WTO are scenarios where antagonistic positions are manifested. In a broader sense, these aspects require putting into play a relational conception of power articulated with a controversial and conflictive conception of culture.
The contribution of this thesis lies in the fact that it offers a systematic and comprehensive analysis on a subject that is little explored in its specificity, as it uses different conceptual and theoretical tools from the social sciences. Furthermore, it contemplates the interrelationship between the material, symbolic and legal dimensions of films. It intends to be a contribution to the film studies and a resource for policy makers. At the same time, it seeks to provide analytical and conceptual keys to understand the circulation of culture in the contemporary world. It is in this complex network that a new global becoming of Argentine cinema unfolds, as its current development faces other and new transformations.
In this context, the case of the Argentine cinema is emblematic: backed by a long trajectory that enabled to develop different kinds of professional skills, an internationalization process with unprecedented characteristics began to mature after the turn of the century. These are expressed in the bilateral co-production agreements signed with different countries, in the regional integration processes, in the appreciable recognition obtained in the film festival circuit and in a set of other factors outside the cinematographic field (such as the post-convertibility scenario, which generated additional incentives for internationalization).
The working hypothesis is that, as a result of the articulation between local factors and the global scenario, a new global becoming of Argentine cinema was produced. The investigation is organized on two levels: on the one hand, it addresses Argentina's participation in the regional cinema spaces of Mercosur and Ibero-America (RECAM and Ibermedia, respectively); on the other, it analyzes the presence and performance of Argentine cinema in the commercial theater circuit of its main foreign markets: Spain, Brazil and France. The analysis is focused in the period comprehended between years 2002-2019 and combines qualitative and quantitative methods: it is based on the review of regulations, the processing of official statistics and the realization of a series of field observations and interviews with various film agents.
The central theoretical sources are Cultural Studies, Political Economy of Communication and the contributions of Michel Foucault, from which are taken the materialist conception of culture, the focus on the institutional-legal framework and the emergence of a discourse that —legally registered— generates specific conditions for the circulation of cultural production. In addition, the characteristic features of the new cinema history are collected: contextual turn, methodological eclecticism and interdisciplinarity.
The starting point of the analysis is a world film market characterization, which has — contradicting general beliefs — an ostensible dynamism, driven mainly by developing countries and emerging cinematographies. Then, the Argentine participation in regional spaces is studied, introducing some genealogical elements of what resulted in the Ibermedia Program, which is a crucial experience in which Argentina played a leading role. Finally, each one of the case studies is focused, regarding the importance of considering their trajectories, their specificities, and their receptivity towards Argentine cinema. From a systemic analysis model, it will be argued that the links with Spain are explained to some extent by the Ibermedia experience; ties with Brazil, by Ibermedia and RECAM; the relationship with France, for a more singular and robust film policy; the whole, due to the global configuration of the film industry.
In this framework, international co-production will appear as a critical, complex and ambiguous phenomenon: on the one hand, it favors the internationalization of Argentine cinema; on the other, it limits the possibilities of appropriating its material and symbolic profits. The best example is that most of the Argentine films with outstanding commercial performance (both in foreign markets and in the domestic market) are co-productions with Spain. For this reason, it is argued that co-production is partially a mutually beneficial product, partially a counterhegemonic alternative to Hollywood, partially a “necessary evil”, partially a “double-edged sword” and partially a new way of concentrating the benefits on the more powerful side. This completes a portrait of the configuration of cultural forms in the current world as juxtaposed and fragmentary. Additionally, it leads to the need to address some core aspects of a geopolitics of governance of global cultural flows, in which UNESCO and WTO are scenarios where antagonistic positions are manifested. In a broader sense, these aspects require putting into play a relational conception of power articulated with a controversial and conflictive conception of culture.
The contribution of this thesis lies in the fact that it offers a systematic and comprehensive analysis on a subject that is little explored in its specificity, as it uses different conceptual and theoretical tools from the social sciences. Furthermore, it contemplates the interrelationship between the material, symbolic and legal dimensions of films. It intends to be a contribution to the film studies and a resource for policy makers. At the same time, it seeks to provide analytical and conceptual keys to understand the circulation of culture in the contemporary world. It is in this complex network that a new global becoming of Argentine cinema unfolds, as its current development faces other and new transformations.
L'industrie cinématographique a traversé des processus de commercialisation et d'internationalisation pratiquement depuis sa création. La domination mondiale d’Hollywood a été le trait le plus distinctif du dernier siècle. Cependant, le monde ne se limite pas à la consommation de films nord-américains : au cours des dernières décennies, une nouvelle carte mondiale du cinéma s'est formée, une carte complexe et polycentrique, marquée par des processus de coopération régionale, des fonds internationaux d’aide et l'émergence de cinématographies nouvelles et renouvelées.
Dans ce contexte, le cas du cinéma argentin est emblématique : soutenu par une longue histoire qui lui a permis de développer plusieurs compétences professionnelles, après le début du siècle a commencé à mûrir un processus d'internationalisation aux caractéristiques sans précédent. Celles-ci s'expriment dans les accords bilatéraux de coproduction signés avec différentes nations, dans les processus d'intégration régionale, dans le considérable reconnaissance obtenue dans le circuit des festivals et dans un ensemble d'autres facteurs hors du champ cinématographique (comme le scénario de post-convertibilité, qui généré des incitations supplémentaires pour l'internationalisation).
L'hypothèse de travail est que, du fait de l'articulation entre les facteurs locaux et la scène mondiale, un nouveau devenir mondial du cinéma argentin s'est produit. L'enquête est organisée à deux niveaux : d'une part, la participation de l'Argentine aux espaces cinématographiques régionaux du Mercosur et d'IbéroAmérique (RECAM et Ibermedia, respectivement) est abordée ; de l'autre, la présence et la performance du cinéma argentin dans le circuit du cinéma commercial de ses principaux marchés extérieurs, l'Espagne, le Brésil et la France, sont étudiés. L'analyse considère la période 2002-2019 et combine des méthodes qualitatives et quantitatives : elle repose sur l’examen des réglementations, le traitement des statistiques officielles et la réalisation d’observations de terrain et d'entretiens avec différents agents de l'activité.
Les sources théoriques centrales sont les Études Culturelles, l'Économie Politique de la Communication et les apports de Michel Foucault, dont est tirée la conception matérialiste de la culture, la focalisation sur le cadre institutionneljuridique et l'émergence d'un discours qui —légalement enregistré— génère conditions spécifiques de circulation de la production culturelle. En outre, les traits distinctifs de la new cinema history sont rassemblés : le tournant contextuel, l'éclectisme méthodologique et l'interdisciplinarité.
L'analyse prend comme point de départ une caractérisation du marché cinématographique mondial, qui a —contredisant les croyances généralisées— un dynamisme ostensible, alimenté principalement par les pays en développement et les cinématographies émergentes. Ensuite, la participation argentine aux espaces régionaux est étudiée, en introduisant quelques éléments généalogiques de ce qui a abouti au Programme Ibermedia : une expérience essentielle dans laquelle l'Argentine joue un rôle prépondérant. Enfin, chacune des études de cas est abordée, où l'importance de considérer leurs trajectoires, leurs spécificités et leur réceptivité au cinéma argentin est reconnue. A partir d'un modèle d'analyse systémique, on soutiendra que les liens avec l'Espagne s'expliquent dans une certaine mesure par l'expérience Ibermedia ; les liens avec le Brésil, par Ibermedia et RECAM ; la relation avec la France, par une politique cinématographique plus singulière et plus robuste ; l'ensemble, en raison de la configuration mondiale de l'industrie cinématographique.
Dans ce cadre, la coproduction internationale apparaîtra comme un phénomène critique, complexe et ambigu : d'une part, elle favorise l'internationalisation du cinéma argentin ; de l'autre, elle limite les possibilités de s'approprier ses bénéfices matériels et symboliques. Le meilleur exemple est que la plupart des films argentins ayant les meilleures performances commerciales (sur les marchés étrangers et sur le marché intérieur à la fois) ont généralement être des coproductions avec l'Espagne. Pour cette raison, il est avancé que la coproduction est en partie un produit mutuellement bénéfique, en partie une alternative contre-hégémonique à Hollywood, en partie un « mal nécessaire », en partie une « arme à double tranchant » et partiellement une nouvelle façon de concentrer les avantages du côté le plus puissant. Tout cela nous amène à penser que la configuration des formes culturelles dans le monde d'aujourd'hui est juxtaposée et fragmentaire. Également, il nous ramène à la nécessité d'aborder certains aspects fondamentaux d'une géopolitique de la gouvernance des flux culturels mondiaux, qui a l'UNESCO et l'OMC comme scénarios où se manifestent des positions antagonistes. Dans un sens plus large, ces aspects nécessitent de mettre en jeu une conception relationnelle du pouvoir articulée avec une conception controversée et conflictuelle de la culture.
L'apport de cette thèse réside dans la proposition d’une analyse systématique et intégral sur un sujet peu exploré dans sa spécificité, en utilisant différents instruments conceptuels et théoriques des sciences sociales. En outre, il envisage l'interdépendance entre les dimensions matérielle, symbolique et juridique des films. Elle doit également être une contribution à la fois au domaine des études cinématographiques et une ressource pour responsables de l’élaboration des politiques cinématographiques. De manière complémentaire, il cherche à fournir des clés analytiques et conceptuelles pour comprendre la circulation de la culture dans le monde contemporain. C'est dans ce cadre complexe que se déroule un nouveau devenir mondial du cinéma argentin, dont le développement actuel fait face à d'autres et de nouvelles transformations.
Dans ce contexte, le cas du cinéma argentin est emblématique : soutenu par une longue histoire qui lui a permis de développer plusieurs compétences professionnelles, après le début du siècle a commencé à mûrir un processus d'internationalisation aux caractéristiques sans précédent. Celles-ci s'expriment dans les accords bilatéraux de coproduction signés avec différentes nations, dans les processus d'intégration régionale, dans le considérable reconnaissance obtenue dans le circuit des festivals et dans un ensemble d'autres facteurs hors du champ cinématographique (comme le scénario de post-convertibilité, qui généré des incitations supplémentaires pour l'internationalisation).
L'hypothèse de travail est que, du fait de l'articulation entre les facteurs locaux et la scène mondiale, un nouveau devenir mondial du cinéma argentin s'est produit. L'enquête est organisée à deux niveaux : d'une part, la participation de l'Argentine aux espaces cinématographiques régionaux du Mercosur et d'IbéroAmérique (RECAM et Ibermedia, respectivement) est abordée ; de l'autre, la présence et la performance du cinéma argentin dans le circuit du cinéma commercial de ses principaux marchés extérieurs, l'Espagne, le Brésil et la France, sont étudiés. L'analyse considère la période 2002-2019 et combine des méthodes qualitatives et quantitatives : elle repose sur l’examen des réglementations, le traitement des statistiques officielles et la réalisation d’observations de terrain et d'entretiens avec différents agents de l'activité.
Les sources théoriques centrales sont les Études Culturelles, l'Économie Politique de la Communication et les apports de Michel Foucault, dont est tirée la conception matérialiste de la culture, la focalisation sur le cadre institutionneljuridique et l'émergence d'un discours qui —légalement enregistré— génère conditions spécifiques de circulation de la production culturelle. En outre, les traits distinctifs de la new cinema history sont rassemblés : le tournant contextuel, l'éclectisme méthodologique et l'interdisciplinarité.
L'analyse prend comme point de départ une caractérisation du marché cinématographique mondial, qui a —contredisant les croyances généralisées— un dynamisme ostensible, alimenté principalement par les pays en développement et les cinématographies émergentes. Ensuite, la participation argentine aux espaces régionaux est étudiée, en introduisant quelques éléments généalogiques de ce qui a abouti au Programme Ibermedia : une expérience essentielle dans laquelle l'Argentine joue un rôle prépondérant. Enfin, chacune des études de cas est abordée, où l'importance de considérer leurs trajectoires, leurs spécificités et leur réceptivité au cinéma argentin est reconnue. A partir d'un modèle d'analyse systémique, on soutiendra que les liens avec l'Espagne s'expliquent dans une certaine mesure par l'expérience Ibermedia ; les liens avec le Brésil, par Ibermedia et RECAM ; la relation avec la France, par une politique cinématographique plus singulière et plus robuste ; l'ensemble, en raison de la configuration mondiale de l'industrie cinématographique.
Dans ce cadre, la coproduction internationale apparaîtra comme un phénomène critique, complexe et ambigu : d'une part, elle favorise l'internationalisation du cinéma argentin ; de l'autre, elle limite les possibilités de s'approprier ses bénéfices matériels et symboliques. Le meilleur exemple est que la plupart des films argentins ayant les meilleures performances commerciales (sur les marchés étrangers et sur le marché intérieur à la fois) ont généralement être des coproductions avec l'Espagne. Pour cette raison, il est avancé que la coproduction est en partie un produit mutuellement bénéfique, en partie une alternative contre-hégémonique à Hollywood, en partie un « mal nécessaire », en partie une « arme à double tranchant » et partiellement une nouvelle façon de concentrer les avantages du côté le plus puissant. Tout cela nous amène à penser que la configuration des formes culturelles dans le monde d'aujourd'hui est juxtaposée et fragmentaire. Également, il nous ramène à la nécessité d'aborder certains aspects fondamentaux d'une géopolitique de la gouvernance des flux culturels mondiaux, qui a l'UNESCO et l'OMC comme scénarios où se manifestent des positions antagonistes. Dans un sens plus large, ces aspects nécessitent de mettre en jeu une conception relationnelle du pouvoir articulée avec une conception controversée et conflictuelle de la culture.
L'apport de cette thèse réside dans la proposition d’une analyse systématique et intégral sur un sujet peu exploré dans sa spécificité, en utilisant différents instruments conceptuels et théoriques des sciences sociales. En outre, il envisage l'interdépendance entre les dimensions matérielle, symbolique et juridique des films. Elle doit également être une contribution à la fois au domaine des études cinématographiques et une ressource pour responsables de l’élaboration des politiques cinématographiques. De manière complémentaire, il cherche à fournir des clés analytiques et conceptuelles pour comprendre la circulation de la culture dans le monde contemporain. C'est dans ce cadre complexe que se déroule un nouveau devenir mondial du cinéma argentin, dont le développement actuel fait face à d'autres et de nouvelles transformations.
Título obtenido
Doctor de la Universidad de Buenos Aires en Ciencias Sociales
Institución otorgante
Universidad de Buenos Aires. Facultad de Ciencias Sociales