Estampitas indecentes arrojadas al mar : evocaciones artísticas queer/cuir de imágenes religiosas

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Descripción

El trabajo realizado a continuación analizará una toma de posición queer/cuir que un conjunto de artistas contemporáneos latinoamericanos elabora sobre determinadas imágenes tradicionales de la religión católica. Las evocaciones de las imágenes religiosas que los artistas representan en sus obras conformarán el campo de indagación de la investigación la cual habilitará, a su vez, una reflexión sobre las disputas de sentido que allí habitan. Para la elaboración del corpus de análisis se realizó una exhaustiva compilación de imágenes correspondientes a las y los artistas plásticos Alma López, Juli Santa Putricia, Giuseppe Campuzano, Gabriel García Román, Marcos Lopez y Haraku Man. La tesina elabora un montaje que traza un arco heurístico entre las operaciones críticas que las imágenes arguyen; a esto se sumará la elaboración de un ensayo que articule las evocaciones entendidas como operaciones políticas visuales. El trabajo está conformado por cuatro momentos que marcarán el recorrido de la indagación. En la sección “Génesis” se relatará el punto de partida del ensayo, la historia que le dará sustento a su argumentación. Allí se detallarán las inquietudes conceptuales que habilitan una mirada sobre el recorrido de la investigación y una introducción acerca de las preguntas que originan el trabajo. Esto es: la genealogía teórico-perceptiva acerca de la interpretación de las imágenes, la descripción de las herramientas que permitirán pensar el trabajo, y los grandes relatos que atraviesan la construcción de una mirada queer/cuir sobre las imágenes religiosas.

En la sección “Éxodo” se repondrá un modo de mirar las imágenes santorales diferente al habitual. El montaje presentado en esta sección se basa en una investigación exhaustiva sobre obras contemporáneas que cuestionan las imágenes religiosas desde el arte. Las imágenes fueron seleccionadas a partir de fuentes como sitios web y redes sociales de los artistas. Posteriormente, se realizó un análisis hermenéutico para comprender cómo se interpretan estas imágenes, considerando el diálogo entre su pasado y presente. Este enfoque resalta una disputa de sentidos y una mirada alternativa que los artistas queer/cuir aportan al reinterpretar imágenes religiosas.

La sección “Evangelios” elaborará el análisis de las fórmulas visuales presentes en las imágenes elegidas. Para pensar la colonización en Latinoamérica se abordaron tres momentos del proceso colonizador: el período de "preintrusión", previo a la llegada de los españoles, la "colonial modernidad", concepto abordado por Rita Segato en su exposición denominada “Género y Colonialidad”, y las discusiones poscoloniales surgidas desde mediados del siglo XX. Las evocaciones relativas a la sexualidad y género se centraron en las discusiones sobre binarismos, sexualidad y perspectivas de género, abriendo debates sobre construcciones culturales. Las evocaciones acerca de la humanización de los dioses exploran cómo las obras se pueden iluminar desde una perspectiva crítica y provocadora de las imágenes divinas.

La sección “Apocalipsis” analiza cómo las obras de arte creadas por artistas queer/cuir desafían las estructuras tradicionales de pensamiento mediante intervenciones que evocan, cuestionan y transforman imágenes religiosas clásicas.

El trabajo se presenta bajo el formato de catálogo artístico con ensayo curatorial. El montaje del ensayo está compuesto por doce composiciones visuales que establecen un diálogo directo con el contenido del texto. La elaboración del ensayo se encuentra enmarcada dentro del desarrollo y aprobación de la materia Historia del Arte y su relación con los medios de comunicación, Catedra Foster / Kaufman. A su vez, el proceso de realización de la tesina forma parte de un trayecto de formación del Grupo de Investigación y Comunicación (GIC) cuyo título es Teorías y problemas contemporáneos de la subjetividad, a cargo de Alejandro Kaufman y Gonzalo Federico Zubia.

Fil: Gómez, Diego Sebastián. Universidad de Buenos Aires. Facultad de Ciencias Sociales. Buenos Aires, Argentina

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Colaborador

Zubia, Gonzalo Federico

Editor

Materias

Spatial Coverage

Idioma

spa

Extent

88 p.

Derechos

info:eu-repo/semantics/openAccess
Atribución-NoComercial-SinDerivadas 4.0 Internacional (CC BY-NC-ND 4.0)

Formato

application/pdf

Identificador

Cobertura

4006155
Latin America (general region)

Table Of Contents

1. Presentación

2. Génesis. Orígenes del proceso. El alumbramiento
2. 1. Mi historia
2. 2. Bases teóricas
2. 2. 1. El estudio de la mirada en los discursos sociales
2. 2. 2. Lo torcido, lo raro, lo queer y lo cuir
2. 2. 3. ¿Por qué elegir ese arte maldito?
2. 2. 4. Esa cosa llamada “arte”
2. 2. 5. Casuati
2. 3. Archivo y propósito

3. Miradas diversas acerca del estudio de las imágenes

4. Éxodo. Un camino de abordaje elegido

5. Evangelios. La prédica sobre el objeto de estudio. Ejes para organizar la mirada
5. 1. El colonialismo
5. 1. 1. Tres tiempos diferentes
5. 1. 2. Indecencia travesti del Perú
5. 1. 3. Blasfemias aztecas sobre vírgenes y santas
5. 1. 4. Santidades heroicas
5. 2. La sexualidad. Discusión sobre los binarismos. Perspectiva de género
5. 2. 1. Deshilachar el género
5. 2. 3. Caretas caídas
5. 2. 4. Trans, así en el cielo como en la tierra
5. 3. La humanización de los dioses
5. 3. 1. Liberación de la Teología de la Liberación
5. 3. 2. Miradas de dioses mutantes
5. 3. 3. Carnadura de mujer
5. 3. 4. Héroes reales
5. 3. 5. Deidades queer/cuir terrenales

6. Apocalipsis. Conclusiones posibles sobre la disputa por el sentido de las imágenes religiosas

7. Bibliografía

8. Enlaces

Título obtenido

Licenciado en Ciencias de la Comunicación

Institución otorgante

Universidad de Buenos Aires. Facultad de Ciencias Sociales

Identificador interno

6340