Música en el postbroadcasting : Spotify y el resurgimiento de la industria discográfica

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La aparición de nuevos actores dentro del campo de las Tecnologías de Información y Comunicación se ha convertido en un verdadero reto para las ciencias sociales, en los últimos años. El entendimiento de su rol en las sociedades modernas, sumado al protagonismo que han tomado en la actualidad, encarnan el punto de partida para entender cómo funcionan y qué relaciones establecen entre sí.

La mayoría de las industrias culturales se encuentran en un proceso de transformación radical, motivado principalmente por empresas y plataformas tecnológicas que están, a su vez, cambiando la forma en que los usuarios acceden a los contenidos de su interés. La época del dominio de los medios tradicionales, que para los fines de este trabajo denominaremos “de modalidad broadcasting" ha quedado atrás, según la experiencia de los últimos 10 años y las opiniones de varios estudiosos en la materia. Se ha inaugurado una nueva etapa que se ha instanciado de acuerdo con una dinámica de mixturas entre lo existente y la novedad: siguiendo la noción de José Luis Fernández (2014) se conoce como el modelo de comunicación del postbroadcasting. Esto es, la convivencia conflictiva de las lógicas de los medios de masas con las modalidades de comunicación en red.

La industria musical, se establece en este nuevo paradigma mediático como una de las más influenciadas, a la hora de analizar los efectos de las nuevas tecnologías -que han tomado el control de los mercados en la era digital-. Para poder comprender mejor estos cruces interconectados -y la reconfiguración de los modelos, como consecuencia de tal revolución tecnológica y comercial- tomaremos como eje de estudio la participación en este proceso de la plataforma de streaming musical más importante de la actualidad, Spotify. Por medio de nuestro análisis descubriremos cuáles han sido los factores de su aparición en la escena pública, el peso que ello ha generado en las preferencias de los consumidores e intentaremos comprender, definitivamente, cuál es el alcance de su protagonismo en la industria musical. Para poder entender mejor estas relaciones, en el primer capítulo de nuestro trabajo de investigación, nos centraremos en una mirada diacrónica bajo el modelo semiohistórico (Fernández, 2008), esto es, repasaremos la historia de la industria musical -y cuáles fueron los factores intervinientes en sus crisis y bonanzas- y nos detendremos en el análisis de las vicisitudes que ha tenido que sortear durante los últimos treinta años.

En los siguientes capítulos, nos valdremos de un estudio extenso acerca de la mencionada plataforma de streaming. Traeremos a referencia el concepto de interfaz del sociólogo argentino Carlos Scolari y la noción de networking tratada por varios teóricos de la actualidad, para abordar nuestro objeto desde una mirada académica. En consecuencia, dadas estas herramientas intentaremos establecer las razones que han dado el marco para la dominancia de un actor tan destacado dentro del campo de las tecnologías de comunicación, así como su importancia dentro del gran entramado de las industrias culturales, donde la música ha tenido siempre un lugar de privilegio.

Finalmente, tendremos en consideración información dura, estadísticas y tendencias, para lo cual nos valdremos del análisis de datos y reportes que ilustran la evolución de este fenómeno de masas. Con ello, cumpliremos el objetivo de dar los primeros pasos para comprender la dinámica de las plataformas, dentro del panorama actual de las industrias culturales.

Fil: Weigandt, Roberto Germán. Universidad de Buenos Aires. Facultad de Ciencias Sociales. Buenos Aires, Argentina

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Colaborador

Jauregui, Jimena

Editor

Materias

Idioma

spa

Extent

84 p.

Derechos

info:eu-repo/semantics/openAccess
Atribución-NoComercial-SinDerivadas 2.0 Genérica (CC BY-NC-ND 2.0)

Formato

application/pdf

Identificador

Table Of Contents

Introducción
Hipótesis de trabajo
Objetivos
Estado del Arte
Marco Teórico
Propuesta metodológica

Capítulo 1: Hacia la “desmaterialización” del producto
El fenómeno del P2P: Napster y la arremetida legal de las discográficas
Sobre Postbroadcasting y Networking

Capítulo 2: La Plataforma que cambió a la industria
Los orígenes de Spotify
Freemium vs Premium
Competencia con otras plataformas

Capítulo 3: Entre medios e interfaces
Descripción
Home (Pantalla de Inicio)
Biblioteca/Menú de usuario
Perfil de usuario
Perfil de Artista
Reproductor Musical / Vista de Reproducción
El eterno retorno a las interfaces

Capítulo 4: Spotify Como la “Salvación” de la Industria
Éxito comercial de Spotify
El impacto de Spotify en la industria musical
¿Qué factores determinan la eficacia del modelo Spotify?

Conclusiones

Bibliografía

Título obtenido

Licenciado en Ciencias de la Comunicación

Institución otorgante

Universidad de Buenos Aires. Facultad de Ciencias Sociales

Identificador interno

4682

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